segunda-feira, 4 de abril de 2016

O que é Modernismo:

Modernismo ou Movimento Moderno foi um movimento artístico e cultural que surgiu no começo do século XX, e seu objetivo era quebrar com o "tradicionalismo" da época, experimentando novas técnicas e criações artísticas. 
O modernismo ficou marcado por transformações vertiginosas e caóticas, além da efemeridade e sensação de fragmentação da realidade. Os artistas modernistas sentiam a necessidade de mudar o meio em que viviam, experimentando novos conceitos.
Acreditava-se que as formas “tradicionais” das artes plásticas, design, literatura, música e cinema estava totalmente ultrapassadas. Devia-se “criar” uma nova cultura, com o objetivo de transformar as características culturais e sociais já estabelecidas, substituindo-as por novas formas e visões. 

Características do Modernismo

  • Libertação da estética
  • Quebra com o Tradicionalismo
  • Liberdade para experimentações
  • Liberdade formal (versos livres, abandono das formas fixas, ausência de pontuação e etc)
  • Linguagem com humor
  • Valorização do cotidiano

Modernismo no Brasil

No Brasil o Modernismo foi um movimento de grande importância, pois os artistas brasileiros ansiavam por uma libertação estética, ou seja, deixar de "sugar" as vanguardas que surgiam na Europa e criar um modelo novo e independente de arte. 
O ponto de partida do Modernismo no Brasil é considerado a Semana de Arte Moderna, que aconteceu em entre os dias 11 e 18 de fevereiro 1922, em São Paulo. 
Também conhecida por "Semana de 22", o evento era formado por um grupo de intelectuais que buscavam o rompimento com o "antigo", trazendo influências das vanguardas europeias com o intuito de criar um novo modelo. 
Entre os principais artistas representantes e que participaram da Semana de Arte Moderna estão: Graça Aranha, Mário de Andrade, Oswald de Andrade, Menotti Del Pichia, Anita Malfatti, Heitor Villa-Lobos, Tácito de Almeira, Di Cavalcanti, entre outros. 
O Modernismo no Brasil é marcado por três principais momentos

Primeira fase do Modernismo

Também conhecida como "Fase Heroica", teve início com a Semana de Arte Moderna, em 1922, e ficou registrado como um momento para renovações da estética. 

Segunda fase do Modernismo

"Fase de Consolidação", como também é chamada a segunda fase do Modernismo brasileira, tem como característica a exploração por temas nacionalistas e regionalistas. As obras artísticas do movimento moderno passam por um amadurecimento

Terceira fase do Modernismo

Esta fase é motivo para muitos conflitos entre os estudiosos. Alguns defendem-na como fase "Pós-Modernista", considerando o seu término nos anos 1960, no entanto existem outras teorias que dizem que seu fim foi nos anos 80, e há ainda quem considera a terceira fase do Modernismo ainda presente nos dias atuais. 

http://www.significados.com.br/modernismo/


                                        Web design


Web Design é uma extensão da prática do design gráfico, onde o foco do projeto é a criação de web sites e documentos disponíveis no ambiente da World Wide Web.
O web design tende à multidisciplinaridade, uma vez que a construção de páginas web requer subsídios de diversas áreas técnicas, além do design propriamente dito. Áreas como a arquitetura da informaçãoprogramaçãoergonomia,[1] usabilidade, acessibilidade entre outros.
A preocupação fundamental do web designer é agregar os conceitos de usabilidade com o planejamento da pessoa em destaque interface, garantindo que o usuário final atinja seus objetivos de forma agradável e intuitiva.

Planejamento estratégico

Como todo trabalho de design, ele é um projeto, e necessita uma análise informacional, a partir de um briefing. Detectar corretamente o objetivo do projeto é essencial para um bom planejamento, de modo que as ações sejam tomadas de forma correta.
É sempre necessário definir o público alvo do site, o objetivo, os serviços oferecidos, o diferencial para o público. A partir desses e de outros elementos que sejam especificamente relevantes ao projeto, será definida a estrutura do site (Arquitetura de informação), a tecnologia empregada e o layout.

Estrutura do web design

A estrutura, também conhecida como arquitetura de informação, do site deve contemplar seu objetivo, tornando a experiência do usuário a mais confortável e fácil possível, chamamos isso de usabilidade. Deve-se planejar a estrutura de forma que o usuário obtenha facilmente a informação ou serviço desejado. Hoje em dia são inúmeras as formas que um site pode adquirir e a criatividade continua ser o grande diferencial na produção de web.
https://pt.wikipedia.org/wiki/Web_design#Estrutura_do_web_design

As interfaces da internet melhoraram muito, principalmente na última década e essa melhora é atribuída, entre outros motivos, aos trabalhos de web design. Uma das funções de um web designer é desenhar interfaces que atraiam o usuário e que, além disso, seja de uso fácil. Para exercer essa carreira tão ampla, que envolve a criação de web sites, é necessário entender sobre a elaboração de projetos e desenvolver interfaces que correspondam com as informações que o cliente forneceu sobre os objetivos do site, o que ele quer informar, como esta informação se transformará em uma comunicação eficiente, quais as estratégias para atingir o público-alvo e como esta interface pode ter maior usabilidade. Esta profissão envolve a criação de layouts, banners, projetos, scripts e melhoramento da estrutura dos sites. 
Alguns programas utilizados por um web designer
Os softwares mais utilizados pelos web designers são o Adobe Photoshop, Fireworks e Illustrator para geração de imagens; Adobe Dreamweaver para trabalho com CSS e linguagens de marcação. Há também a alternativa de se usar um editor de imagem gratuito como o GIMP. Animações interativas exigem o Adobe Flash.

http://www.portaleducacao.com.br/iniciacao-profissional/artigos/71934/o-que-
faz-um-web-designen